В Екатеринбурге 29 августа в рамках фестиваля гик-культуры «ГикКон» выступил Александр Гаврилин — российский актёр дубляжа, голос Роберта Паттинсона, Локи и Силко из «Аркейна». Он остаётся невидимым героем, но его голос знает каждый, кто смотрел кино в дубляже. Корреспондент ИА «Уральский меридиан» встретился с ним лично и поговорил о пути в профессию, сложностях дубляжа и нейросетевых переводах.
— Вы занимаетесь дубляжом с 2005 года, ваши первые работы — «Эффект бабочки» и «Лихорадка». Расскажите, какими были первые ощущения и как вы вообще попали в эту профессию?
«На свою первую запись я проспал — на два часа. А режиссёр попался очень строгий, может быть, даже самый строгий из всех, с кем я работал. И я, если честно, вообще не понимал, как устроен процесс. Приходилось учиться на ходу. Но это была отличная школа. Сейчас у новичков есть возможность подготовиться, пройти курсы, а тогда никто никого не учил».
— Спустя какое время вы начали зарабатывать дубляжом и чем приходилось заниматься параллельно?
«Прошло три года, прежде чем я начал зарабатывать дубляжом. Всё это время я работал в электричках, по ночам на складе газет, играл в театре. Я приехал из Подмосковья в Москву и надо было как-то выживать».
— В чём, по вашему мнению, главная сложность работы актёра дубляжа? Ведь это не просто чтение текста.
«Главная сложность в том, что нужно передать физическое действие, оставаясь неподвижным у микрофона. Герой на экране бежит, падает, тащит груз, а я просто стою и говорю. Здесь важно научиться владеть своим телом и голосом».
— Переживаете ли вы перед записью и как настраиваетесь на роль, когда видите фильм в первый раз?
«После десяти лет в профессии я понял, что мой голос начал отделяться от меня, как у профессиональных вокалистов. Голос — это инструмент, которым я управляю. Но когда я впервые вижу фильм, то часто не понимаю, как его озвучить. Тогда я просто отключаюсь, выкидываю все мысли и полностью погружаюсь в героя, в его физику. И всё получается. Потом я сам удивляюсь: неужели это сделал я?»
— Что вам не нравится в современной работе над дубляжом? С какими проблемами вы сталкиваетесь?
«Бывает, что студии экономят на переводе и используют нейросети. Текст вроде бы правильный, но когда его произносишь, мозг начинает перегреваться. Очень странное ощущение, даже не объяснить. Такое случается, когда приходится озвучивать большие объёмы по нейросетевому переводу».
— А что вам нравится в работе и как бы вы хотели, чтобы она была устроена?
«Мне нравится, когда вся подготовительная работа уже сделана — хороший перевод, редактура, уклад. Тогда можно полностью сосредоточиться на роли. Поэтому я создал свою студию, где мы следим за качеством текста и не используем нейросети».
— Как сейчас входят в профессию? Отличается ли это от вашего опыта 20-летней давности?
«Раньше, чтобы пробиться, нужно было вложить время, даже годы. И если раньше ты инвестировал время, то сейчас его можно компенсировать финансами, тем самым ускорить процесс. Сейчас ребята за год добиваются того, на что у меня ушло три. И ещё — сегодня есть возможность учиться у лучших. Раньше такого не было».
— Что важнее для актёра дубляжа — природный талант или упорство?
«Даже самый талантливый без упорства ничего не добьётся. Конкуренция огромна: если у тебя есть хоть одна слабая буква — ты вылетаешь. Потому что есть сто человек, у которых все буквы чистые. Нужно мастерство, техника, индивидуальность. Но упорство порой важнее. В моей школе я видел, как люди с обычным голосом, но с огромной ответственностью и дисциплиной становились востребованными. Такой человек сидит перед вами. У меня есть природная способность, но нет ярко выраженного таланта. И то, что мы видим сейчас, это результат долгой и упорной работы. Результат практики за большое количество времени и за малое количество денег».
Ранее мы писали, что ещё одним гостем фестиваля «ГикКон» стал автор популярного тру-крайм-проекта «Фауст XXI века» и психотерапевт Василий Бейнарович. Зрители спрашивали о самых разных вещах: о том, как он пришёл в психиатрию, о случаях из практики, о любимых криминальных делах, которые он разбирал в своих видео, а также о том, как медицина и комиксы пересекаются в его жизни. Блогер с лёгкостью шутил, но при этом сохранял профессиональный тон, когда речь заходила о серьёзных темах.