Для автора проекта Нины Ручкиной это возвращение на родину: она родилась в Нижнем Тагиле, а последние десять лет живёт в Москве. Дизайнер призналась, что для неё большой праздник — показать свою работу именно в Екатеринбурге. На открытии побывал корреспондент ИА «Уральский меридиан».
Нина Ручкина — дизайнер, продюсер и поэтесса, основательница бренда «Русские в моде». Она родилась в Нижнем Тагиле, но уже десять лет живёт в Москве. На открытии выставки она призналась, что для неё это большой праздник — показать свою работу именно в Екатеринбурге, в родном для неё регионе. Бренду «Русские в моде» уже 20 лет. До его создания Ручкина десять лет руководила модным домом на Урале, где занималась эксклюзивными вечерними и свадебными нарядами. Один из таких нарядов был представлен на выставке.
В Мультимедийном историческом парке «Россия — Моя история» открылась выставка платков-картин «Русские в моде». Экспозиция включает более 70 работ. Главная идея выставки — показать страну через культурные коды регионов, запечатлённые на шёлке. Каждый платок — это отдельная история о народных промыслах, архитектуре, природе или духовных символах.
«Платок — это аксессуар, который объединяет понятия во всех коллекциях. Потому что Россия — это многофункциональная страна. Мы надеемся, что зритель через шёлковый аксессуар сможет путешествовать по нашей стране и открыть для себя много нового», — рассказала Ручкина.
Среди работ — «Гжель», «Собор Василия Блаженного», «Горский танец», «Иволгинский дацан». Отдельный ряд посвящён единству народа: «Матушка Россия», «Русское сердце», «День народного единства», «Катюша». В этом году выставка охватывает 55 регионов, из которых около 25 дизайнов зрители увидят впервые. В планах у Ручкиной — ещё более амбициозная цель: охватить все 89 регионов России, посвятив каждому хотя бы один платок.
Над каждым дизайном работает команда из примерно 30 авторов — как молодых художников, так и уже известных мастеров. В среднем на создание одного платка уходит около месяца-полутора.
«Я выбираю автора в зависимости от тематики. Если это сказочный сюжет — один художественный приём, если ювелирная тематика — другой. Каждый художник вкладывает частичку своего стиля и своей души», — объяснила Ручкина.
Идеи для платков собирали вместе с земляками — жителями тех регионов, которым посвящены работы. Помогали личные разговоры с людьми, книги о культурных кодах, фильмы и интернет.
Урал представлен на выставке сразу несколькими работами. Центральное место занимает платок «Малахитовая шкатулка» — роскошное полотно с причудливыми узорами и глубокими цветами, которое, по задумке автора, «достойно самой Хозяйки Медной горы». Рядом — «Каменный цветок», навеянный одноимённым сказом Павла Бажова: на платке мозаика цветка обрамлена каймой узорчатого малахита, символа Хозяйки горы и Урала в целом.
На открытии выставки прошло дефиле с платками. У входа работал стилист, который помогал подобрать платок и стилизовать его — например, вместо ремня, в качестве топа под пиджак или как шарф на шею. В экспозиции также можно увидеть интерактивные доски, рассказывающие, как создавался каждый платок и что в него вкладывали. В День народного единства, 4 ноября, вход для посетителей будет бесплатным.
Ранее ИА «Уральский меридиан» писало, что в сентябре 2026 года Нина Ручкина уже представляла свои шёлковые платки-картины на Международном фестивале молодёжи (МФМ-2026) в Екатеринбурге. Тогда центральным элементом выставки стала мультимедийная инсталляция «Визуальные коды России», а среди работ были «Дворцы Крыма», «Каменный цветок», «Камчатка» и «Иволгинский дацан».