В Екатеринбургском пространстве «Синара Арт» 1 июня прошла встреча с Ольгой Свибловой — известным искусствоведом, режиссёром документального кино. Она представила свой фильм «Чёрный квадрат» (1988), в котором одним из главных героев стал Илья Кабаков — основатель московского концептуализма, художник, чьи работы хранятся в Третьяковке, Эрмитаже и Центре Помпиду . А после показа поделилась личными воспоминаниями о нём. Корреспондент ИА «Уральский меридиан» записал самое важное.
Ольга Свиблова — режиссёр
Ольга Свиблова — легендарная фигура в мире современного искусства: режиссёр документального кино, куратор, академик Российской академии художеств, основатель Московского дома фотографии (ныне — Мультимедиа Арт Музей) и создатель Московской школы фотографии и мультимедиа имени Родченко.
Её документальный фильм «Чёрный квадрат», посвящённый истории русского неофициального искусства 1953–1988 годов, получил Gold Plate (главный приз) на Международном фестивале документального кино в Чикаго и приз парижской критики (Prix de la Critique Parisienne) на Каннском кинофестивале. В 2011 году Ольга Свиблова вошла в международный рейтинг 100 самых влиятельных людей в мире искусства по версии издания Le journal des Arts, заняв 97‑е место.
Илья Кабаков — художник
Илья Иосифович Кабаков (1933–2023) — один из ключевых художников второй половины XX века, признанный основоположник московского концептуализма и автор термина «тотальная инсталляция». Он родился 30 сентября 1933 года в Днепропетровске (ныне — Днепр, Украина). В 1957 году окончил факультет графики Московского государственного художественного института имени В. И. Сурикова (Суриковский институт).
С 1956 года Кабаков активно иллюстрировал детские книги для издательства «Детгиз» (позднее — «Детская литература»), а также журналы «Мурзилка», «Весёлые картинки» и «Малыш». Параллельно, со второй половины 1950‑х годов, он создавал произведения в неофициальном искусстве, которое не вписывалось в официальные советские рамки, и участвовал в альтернативных выставках. С 1988 года Илья Кабаков жил и работал в США (Нью‑Йорк, Лонг‑Айленд), а с 1989 года начал тесно сотрудничать со своей женой Эмилией Кабаковой.
Работы Ильи Кабакова представлены в крупнейших мировых собраниях, среди которых:
- Музей современного искусства (MoMA, Нью‑Йорк);
- Центр Помпиду (Париж);
- Государственная Третьяковская галерея;
- Государственный Эрмитаж.
В 2008 году Илья и Эмилия Кабаковы были удостоены Императорской премии Японии в категории «Скульптура» — престижной награды, которую иногда сравнивают с Нобелевской премией в области искусства (хотя прямого аналога Нобелевской премии в сфере искусства не существует).
Фильм «Чёрный квадрат» (режиссёр Иосиф Пастернак, автор сценария Ольга Свиблова) охватывает период с 1957 года до конца 1980-х . В центре — московское художественное подполье, андеграунд, который десятилетиями существовал вне официального искусства. В картине — интервью с Ильёй Кабаковым, Эриком Булатовым, Иваном Чуйковым, Франсиско Инфантэ и другими.
«С Кабаковым говорить было счастье»
После показа Свиблова поделилась тем, что осталось за кадром. Она начала с простой, но важной мысли:
«Сейчас люди заняты делами, и на разговоры время не тратят. И это чудовищно. Люди не понимают, что разговоры — это безумно важно. Всё рождается из разговоров. С Кабаковым говорить было счастье».
По её словам, она часто ходила в мастерскую художника. И ему, видимо, тоже нравилось говорить.
«Он сказал: “А чего ты ко мне без микрофона ходишь?” Я говорю: “А что? Можно?” Он говорит: “Можно. Все иностранцы ко мне с микрофоном ходят”».
Тогда была перестройка, и в страну приехало много иностранных журналистов. Они, по словам Свибловой, буквально «купались в этом счастье русских разговоров и коммунальных застолий».
750 страниц за 5 лет
Ей подарили микрофон. И с 1983 по 1988 год — целых пять лет — она наговорила с Кабаковым больше 750 страниц расшифровок.
«Мы говорили с ним взахлёб пять лет — с 1983 по 1988 год, когда он уехал из Москвы окончательно».
Спустя три года, в 1991-м, она спросила у Кабакова, как он живёт за границей. Ответ поразил её навсегда.
«Да никак, — ответил Кабаков. — Я вообще не понимаю этот мир, меня не волнует это всё. Я переезжаю из одного выставочного зала в другой. Я с детства знал этот ужас жизни и я всегда стремился расширить пространство моего воображения и уменьшить пространство жизни. Теперь я счастлив. Самое страшное на свете — жить».
Свиблова призналась: она не слышала более пронзительных слов и солидарна с ними «на 200 процентов».
«Он от всех взял и ничего не украл»
Свиблова подчеркнула, что Кабаков был не только великим художником, но и гениальным писателем.
«Книги Кабакова потрясающие, поэтому их интересно читать. Я надеюсь, что когда-нибудь разберу архивы и найду эти 750 страниц наших разговоров».
По её словам, Кабаков всегда видел, как устроен мир, — «чего никто не видел, а он понимал». Его мастерская была центром мира — потому что он сам притягивал к себе людей.
«Он от всех взял и ничего не украл. А ещё — переработал».
Именно эта способность — брать, перерабатывать и создавать своё — сделала Кабакова тем, кем он стал. Именно разговоры с ним помогли Свибловой понять не только художника, но и время, в котором они жили.
В фильме сам Кабаков говорит:
«Каждый из нас чувствовал себя в некотором вакууме, художественной пустоте, потому что мы были лишены того огромного разнообразия форм и направлений, которые свидетельствуют о полноценной художественной жизни… Проблема состояла в том, какую принять позицию: или не обращать внимания на эту жизнь и жить в мире фантастических, но, как нам указывали, идеальных и правильных художественных изображений, или попытаться выразить то, чем каждый из нас был переполнен до самых краёв».
Ранее ИА «Уральский меридиан» сообщало о встрече с Ольгой Свибловой в «Синара Арт», о показе фильма «Чёрный квадрат» и открытии выставки «Фундаментальный лексикон».